Visualizzazione post con etichetta Gertrude Jekyll. Mostra tutti i post
Visualizzazione post con etichetta Gertrude Jekyll. Mostra tutti i post

giovedì 16 ottobre 2025

Queen Mary's Dolls' House


'This is a miniature mansion such as the King & Queen might live in… 
in every detail complete.'

Sir Edwin Lutyens, letter to Lord Haig in 1923.



The Queen's Bedroom in Queen Mary's Dolls' House (RCIN 231999)
Copyright: Royal Collection Enterprises Limited ©


Today we're going to talk about the largest and most famous dolls' house in the world. Built between 1921 and 1924 for the consort of King George V, by the leading British architect Sir Edwin Lutyens, Queen Mary's Dolls' House contains works from over 1,500 of the finest artists, craftspeople and manufacturers of the early 20th century and is the perfect and meticolously detailed miniature of an Edwardian style stately home complete with running water, working lifts and electricity. The House was the idea of Princess Marie Louise, cousin to King George V and Queen Mary's childhood friend. She decided that the Queen, who loved all things small and decorative, would enjoy the House and it was to become a gift to Her celebrating British craftsmanship in the years after the Great War too. Sir Edwin Lutyens was chosen as the architect not by chance: he was one of the Princess's friends and the much sought-after architect throughout Great Britain of the day; his team included 60 decorators, 250 artisans, 500 donors, 600 writers, and 700 artists, making this project one of the largest collaborative artistic efforts of its time. Princess Marie Louise and Lutyens created a committee who decided on the style of the House and ensured that all its contents were of the highest possible quality and all perfectly to scale 1:12. Its tiny rooms range from a fully equipped Kitchen and servants' quarters to a Cellar, a Living Room, and a Garage. Highlights include miniature Crown Jewels set with real gems, small working appliances such as a sewing machine and vacuum cleaner, and a library containing specially commissioned works by famous authors of the day. 
But let's proceed with order. 


FIRST OF ALL LET'S GET TO KNOW QUEEN MARY CLOSELY

Princess Victoria Mary Augusta Louisa Olga Pauline Claudine Agnes von Teck, better known as Mary von Teck of the Kingdom of Württemberg, was born on 26th May, 1867 at Kensington Palace in London. Her father was Prince Francis, Duke von Teck, son of Duke Alexander of Württemberg and his morganatic wife, Countess Claudine Rhédey von Kis-Rhéde. Her mother was Princess Mary Adelaide of Cambridge, the third child and youngest daughter of Prince Adolphus, Duke of Cambridge, and Princess Augusta of Hesse-Kassel. She was baptised in the Royal Chapel at Kensington Palace on 27th July 1867 by Charles Thomas Longley, Archbishop of Canterbury; her three godparents were Queen Victoria, the Prince of Wales (later King Edward VII and Mary's father-in-law), and Princess Augusta, Duchess of Cambridge. In December 1891, Mary was engaged to her second cousin, Prince Albert Victor, Duke of Clarence and Avondale, eldest son of the Prince of Wales. This choice was largely due to Queen Victoria's fondness for her, as well as her strong character and sense of duty. However, the Duke of Clarence and Avondale died six weeks later during the worldwide pandemic influenza that swept Britain during the Winter of 1891–92. Albert Victor's younger brother, Prince George, Duke of York, now second in line to the throne, evidently became close to May during their shared grief, and Queen Victoria again favored Mary as a suitable candidate to marry a future king. In May 1893, George proposed to her, and Mary accepted. The two were deeply in love, and their marriage was a success. When they were apart, George wrote to his wife every day and, unlike his father, he'll never had a lover. They got married in London on 6th July, 1893, in the Royal Chapel at St. James's Palace. 


Queen Victoria portrayed with the newly married George & May in August 1893.



Queen Victoria together with May & George's first tree children.


On 22nd January, 1901, Queen Victoria died, and her eldest son, Albert, until then the Prince of Wales—Mary's father-in-law—ascended to the throne as Edward VII. From then on, the two dukes held the styles of Their Royal Highnesses, the Duke and Duchess of Cornwall and York. On 9th November, 1901, the day of the King's sixtieth birthday, George was created Prince of Wales. On 6th May 1910, Edward VII died. Mary's husband thus ascended the throne as George V, and she became queen consort. When her husband asked her to take one of the many official names she had, she preferred to be called simply Mary so as not to tarnish the memory of her husband's grandmother, the famous Queen Victoria. Queen Mary was crowned with the king on 22nd June, 1911 in Westminster Abbey. She will be mother of six children and a beloved wife.
But what interest us today is that "Magpie Mary," as she was known amongst her people, was an avid collector of small objects and she was known for her desire to complete sets of objects or find missing pieces. She collected a wide variety of miniature and decorative items including: Battersea enamels, late jades, agate miniature elephants with jeweled howdahs, tiny gold and silver tea sets, papier-mâché workboxes, miniature watercolors of flower gardens and glass paintings. That's the reason why also British people thought at this Dolls' House as a perfect gift for their Queen whom they felt they ought so much for what she did during the recently ended world war.
When I discovered this masterpiece I felt so amazed expecially at the Library, which contains almost two 200 miniature of books, as well as collecting a wide range of decorative objects which charmed me beyond words. Princess Marie Louise and the author E.V. Lucas, another friend of hers, acted as librarians. They took charge of cataloguing and organising the books. The collection was intended to provide a representative, rather than complete, library. In addition to containing printed reference books and standards of great literature, the princess commissioned books by living authors. She contacted around 200 renowned writers of the day. Most were delighted to contribute, but a few, including Virginia Woolf and George Bernard Shaw, refused. Authors who donated included J.M. Barrie, John Buchan, G.K. Chesterton, Joseph Conrad, Sir Arthur Conan Doyle - who sent a Sherlock Holmes story, John Galsworthy, Robert Graves, Thomas Hardy, Aldous Huxley, Rudyard Kipling, Somerset Maugham, A.A. Milne - the "father" of Winnie the Pooh, and Vita Sackville-West. 


The Library in Queen Mary's Dolls' House 
Copyright: Royal Collection Enterprises Limited©


And what to say about the Kitchen, which is the very heart of the mansion, unmistakable styled by Lutyens?


To be honest every domestic need is catered for in this Dolls' House. As you could see the Kitchen is equipped to prepare a banquet as well as a fully stocked Cellar 


and Pantry where dishes are ready to be washed too.


The brands to include was carefully considered. Agnes Jekyll, the sister of Gertrude (who designed the garden we're going to see in a while) was chosen to be to take care of the Kitchen stores. The Wine Cellar is filled with over twelve hundred bottles of the finest champagnes, wines and spirits and beers which were donated. They were chosen by Francis Berry, the senior partner of Berry Bros of St James's Street in London, today Britain's oldest wine and spirits merchant.
The Dolls' House Dining Room was suited to entertaining on a grand scale. William Newton, the then editor of the Architectural Review, wrote about it: 'It is a room where parade rather than nourishment is the first consideration'.


The silver in use and on display would have been accessed by the butler from the Strong Room on the lower mezzanine floor. Here, behind fully functional locking grill gates, a silver dinner service for 18 people is kept. When dining was not involved, the Saloon on the floor above would have been used for formal entertaining. 


Its suite of chairs and sofas are in the style of Louis XV, covered in incredibly minute petit point embroidery.
The King's and Queen's respective suites can be accessed on the second floor, thanks to the marble staircase. Each room contains articles and decorations particular to the owner's needs. The ceiling of the King's Bedroom was painted by George Plank, who subtly interwove the notes to the first line of the National Anthem into a garden trellis.


The walls of the Queen's Bedroom are covered in blue-grey damask, reflecting the style of the 1920s. Both beds have mattresses of horsehair on top of a box-sprung mattress and hotwater bottles have been placed beneath the sheets.


On the lower and upper mezzanine floors of the Dolls' House there are the Staff Rooms which can only be accessed by the back staircase or the service lift. These rooms give an insight into the ordinary life of household personnel that has otherwise been lost to time. Each bed has a chamber pot underneath and a wire sprung mattress. Toothpaste and washstand sets are also found on the  dressing tables.


Each manservant's room is equipped with a trouser press made by Waring and Gillow who also made much of the furniture in the staff rooms.


But in the Doll's House they are on show also some others "innovations", such as the Hoover Vacuum cleaner


which was invented in America in 1901 but which was already available to the upper classes in Britain and, for decades after, it would remain a privilege reserved only for them, and the Singer sewing machine



which was invented in 1850 and soon became an essential: no household in the 1920s would be complete without one. This sewing machine is threaded, ready for use.
On the west side of the house there is a five-bay Garage. All great British manufacturers of the day are represented – Daimler, Lanchester, Rolls-Royce, Sunbeam and Vauxhall. Each firm provided custom built models in the royal motor colours of maroon and black embossed with either a coat of arms or royal cipher. 


On the east side of the Doll's House there is a Garden designed by Gertrude Jekyll, whom we've already named above and whom we already know so well as one of the most influential garden designers of the day. 


Jekyll collaborated with Lutyens on many of the gardens for his houses. She also contributed an aptly named book in miniature for the Dolls' House Library, "The Garden". Each flower and tree is exactly to scale, botanically correct and based on studies at Kew Gardens. Attention to detail is flawless; each leaf on each tree was shaped by hand.
From 23rd April to 1st November 1924 and from 9th May to 31st October 1925 in London's Wembley Park, it was held the Empire Exhibition and in The Palace of Arts, which contained historical room sets, as well as painting and sculpture since the 18th century, it was also displayed Queen Mary's Dolls' House. When this masterpiece went on show, it made it possible for the public to better imagine how family life was led within a Royal Household. The top floor of the house has two bedrooms, four lobbies and six rooms, all of which are filled with memorabilia of childhood and family life. Also on the top floor is the housekeeper's bed-sitting room and the linen room.
But family life is nowhere more visible than in the Day Nursery, which is brimming with toys and the walls of which are covered in murals of fairy tales by Edmund Dulac, one of the most prominent illustrators of the 1880s to the 1920s. In households with a nursery, a nanny played a very important role




and it was usual for the baby to sleep with her, and, in fact, the Night Nursery in the Dolls' House has a grand bed for the nanny, as well as a cradle for the baby.


Today too our time has come to an end so let's leave this work of art which is on display at Windsor Castle representing the main attraction of its... but I still have a little gift for you.


If you like you can watch this short video where you can see many little things in detail - images are much better than words, sometimes - to have a A DOLL'S EYE VIEW OF QEEN MARY'S DOLLS HOUSE.



As usual, 
I'm thanking you with my heart filled with joy for your faithfulness,
dearest Friends and Readers.
See you soon 




 Dany



NOTES:
All the images of Queen Mary's Dolls' House belong to the ROYAL COLLECTION TRUST.





La Casa Delle Bambole della Regina Mary


"Questa è una dimora in miniatura, come quella in cui potrebbero vivere il Re e la Regina...
completa in ogni dettaglio."

Sir Edwin Lutyens, lettera a Lord Haig del 1923.


IMMAGINE DI COPERTINA: 
La Camera della regina nella Casa delle Bambole delle Regina Mary (RCIN 231999)
Copyright: Royal Collection Enterprises Limited ©



Oggi parleremo della casa delle bambole più grande e famosa del mondo. Costruita tra il 1921 e il 1924 per la consorte di Re Giorgio V dal celebre architetto britannico Sir Edwin Lutyens, la Queen Mary's Dolls' House contiene opere di oltre 1.500 tra i migliori artisti, artigiani e produttori dell'inizio del XX secolo ed è la miniatura perfetta e meticolosamente dettagliata di una dimora signorile in stile edoardiano, completa di acqua corrente, ascensori funzionanti ed elettricità. La casa nacque da un'idea della Principessa Maria Luisa, cugina di Re Giorgio V e amica d'infanzia della Regina Mary. Ella decise che la regina, amante di tutto ciò che è piccolo e decorativo, avrebbe apprezzato la casa e che sarebbe diventata un regalo per lei nonché un omaggio all'artigianato britannico negli anni successivi alla Grande Guerra. Non a caso fu scelto come architetto Sir Edwin Lutyens: era uno degli amici della principessa e un architetto molto ricercato in tutta la Gran Bretagna dell'epoca; il suo team comprendeva 60 decoratori, 250 artigiani, 500 donatori, 600 scrittori e 700 artisti, cosa che rese questo progetto uno dei più grandi sforzi artistici collaborativi dell'epoca. La Principessa Maria Luisa e Lutyens crearono un comitato che decise lo stile della casa e si assicurò che tutti i suoi contenuti fossero della massima qualità possibile e perfettamente in scala 1:12. Le sue minuscole stanze spaziano da una cucina completamente attrezzata e dagli alloggi per la servitù a una cantina, un soggiorno e un garage. Tra i pezzi forti figurano gioielli della Corona in miniatura incastonati con gemme vere, piccoli elettrodomestici funzionanti come una macchina da cucire e un aspirapolvere, e una biblioteca contenente opere appositamente commissionate a famosi autori dell'epoca.
Ma andiamo con ordine.


PRIMA DI TUTTO CONOSCIAMO DA VICINO LA REGINA MARIA

La Principessa Vittoria Maria Augusta Louisa Olga Pauline Claudine Agnes von Teck, meglio conosciuta come Mary von Teck del Regno di Württemberg, nacque il 26 maggio 1867 a Kensington Palace a Londra. Suo padre era il Principe Francesco, Duca von Teck, figlio del Duca Alessandro di Württemberg e della sua moglie morganatica, la Contessa Claudine Rhédey von Kis-Rhéde. Sua madre era la Principessa Maria Adelaide di Cambridge, terza femmina e figlia minore del Principe Adolfo, Duca di Cambridge, e della Principessa Augusta d'Assia-Kassel. Fu battezzata nella Cappella Reale di Kensington Palace il 27 luglio 1867 da Charles Thomas Longley, Arcivescovo di Canterbury; i suoi tre padrini furono la Regina Vittoria, il Principe di Galles (che diventerà Re Edoardo VII e suocero di Maria), e la Principessa Augusta, Duchessa di Cambridge. Nel dicembre 1891, Maria si fidanzò con un suo cugino di secondo grado, il Principe Alberto Vittorio, Duca di Clarence e Avondale, figlio maggiore del Principe di Galles. Questa scelta fu dovuta in gran parte all'affetto della Regina Vittoria per lei, nonché al suo forte carattere e al suo senso del dovere. Tuttavia, il Duca di Clarence e Avondale morì sei settimane dopo durante la pandemia influenzale mondiale che colpì la Gran Bretagna nell'inverno del 1891-92. Il fratello minore di Alberto Vittorio, il Principe Giorgio, Duca di York, divenuto secondo in linea di successione al trono, evidentemente strinse amicizia con Mary durante il loro dolore condiviso, e la Regina Victoria la considerò nuovamente la candidata adatta a sposare un futuro re. Nel maggio 1893 Giorgio le chiese di sposarlo e Maria accettò. I due erano profondamente innamorati e il loro matrimonio fu un successo. Quando saranno separati, Giorgio scriverà alla moglie ogni giorno e, a differenza del padre, non ebbe mai un'amante. Si sposarono a Londra il 6 luglio 1893, nella Cappella Reale di St. James's Palace.


IMMAGINE 2 - La Regina Victoria ritratta con Giorgio e Mary giovani sposi nell'agosto del 1893.

IMMAGINE 3 - La Regina Victoria con i primi tre figli di Giorgio e Mary.


Il 22 gennaio 1901 la regina Victoria spirò e suo figlio maggiore, Alberto, fino ad allora Principe di Galles e suocero di Mary, salì al trono con il nome di Edoardo VII. Da quel momento in poi, i due duchi mantennero il titolo di Loro Altezze Reali, Duca e Duchessa di Cornovaglia e York. Il 9 novembre 1901, giorno del sessantesimo compleanno del re, Giorgio fu creato Principe di Galles. Il 6 maggio 1910 Edoardo VII morì. Il marito di Mary salì quindi al trono con il nome di Giorgio V, ed ella divenne regina consorte. Quando il marito le chiese di assumere uno tra i tanti nomi ufficiali che aveva, preferì essere chiamata semplicemente Mary per non offuscare la memoria della nonna del marito, la famosa Regina Victoria. La Regina Mary fu incoronata con il re il 22 giugno 1911 nell'Abbazia di Westminster. Sarà madre di sei figli e un'amatissima moglie. Ma ciò che ci interessa oggi è che "Magpie Mary", come era conosciuta tra la sua gente, era un'appassionata collezionista di piccoli oggetti ed era nota per il suo desiderio di completare serie di oggetti o trovare pezzi mancanti. Collezionava un'ampia varietà di miniature e oggetti decorativi, tra cui: smalti Battersea, giade tardo-antiche, elefanti in miniatura in agata con howdah tempestati di gioielli, minuscoli servizi da tè in oro e argento, scatole da lavoro in cartapesta, acquerelli in miniatura di giardini fioriti e dipinti su vetro. Questo è il motivo per cui anche gli inglesi considerarono questa casa delle bambole un regalo perfetto per la loro regina, alla quale sentivano di dover molto per ciò che aveva fatto durante la guerra mondiale appena conclusa.
Quando ho scoperto questo capolavoro sono rimasta sbalordita, soprattutto dalla Biblioteca, che contiene quasi duecentomila miniature di libri e una vasta gamma di oggetti decorativi che mi hanno affascinato oltre ogni dire. La Principessa Maria Luisa e l'autore E.V. Lucas, altro suo amico, fungevano da bibliotecari. Si occuparono della catalogazione e dell'organizzazione dei libri. La collezione intendeva fornire una biblioteca rappresentativa, piuttosto che completa. Oltre a contenere libri di consultazione stampati e testi di grande letteratura, la principessa commissionò libri ad autori viventi. Contattò circa 200 rinomati scrittori dell'epoca. La maggior parte fu lieta di contribuire, ma alcuni, tra cui Virginia Woolf e George Bernard Shaw, rifiutarono. Tra gli autori che donarono figurano J.M. Barrie, John Buchan, G.K. Chesterton, Joseph Conrad, Sir Arthur Conan Doyle - che inviò un racconto di Sherlock Holmes - John Galsworthy, Robert Graves, Thomas Hardy, Aldous Huxley, Rudyard Kipling, Somerset Maugham, A.A. Milne - "padre" di Winnie the Pooh, e Vita Sackville-West.


IMMAGINE 4


E che dire della cucina, che rappresenta il cuore pulsante della dimora, inconfondibilmente disegnata da Lutyens?


IMMAGINE 5 


In tutta onestà in questa casa delle bambole ogni esigenza domestica è soddisfatta. Come potete vedere, la Cucina è attrezzata per preparare un banchetto, così come risultano essere completamente fornita la Cantina


IMMAGINE 6 


e la Dispensa dove vi sono persino i piatti pronti per essere lavati.


IMMAGINE 7 


I marchi da includere furono attentamente valutati. Agnes Jekyll, sorella di Gertrude (che progettò il giardino che vedremo tra poco), fu scelta per occuparsi dei magazzini della cucina. La cantina dei vini è piena di oltre milleduecento bottiglie dei migliori champagne, vini, liquori e birre donate. Furono scelte da Francis Berry, socio anziano della Berry Bros di St James's Street a Londra, oggi il più antico commerciante di vini e liquori della Gran Bretagna.
La Sala da Pranzo della casa delle bambole era adatta a ricevimenti su larga scala. William Newton, allora direttore dell'Architectural Review, scrisse a riguardo: "È una stanza in cui è l'esibizione artistica, più che il nutrimento, la priorità".


IMMAGINE 8


L'argenteria in uso e in mostra era accessibile al maggiordomo dalla Cassaforte situata al piano inferiore del mezzanino. Qui, dietro grate perfettamente funzionanti, è custodito un servizio da tavola in argento per 18 persone. Quando non si cenava, il Salone al piano superiore veniva utilizzato per ricevimenti formali.


IMMAGINE 9


Il suo set di poltrone e divani è in stile Luigi XV, ricoperto da ricami a piccolo punto incredibilmente minuti.
Le suite del Re e della Regina sono accessibili al secondo piano, grazie alla scala in marmo. Ogni stanza contiene oggetti e decorazioni particolari, pensati per le esigenze del proprietario. Il soffitto della Camera da letto del Re è stato dipinto da George Plank, che ha intrecciato con delicatezza le note del primo verso dell'Inno Nazionale in un pergolato da giardino.

IMMAGINE 10


Le pareti della Camera da letto della Regina sono rivestite in damasco grigio-blu, che riflette lo stile degli anni '20. Entrambi i letti sono dotati di materassi in crine di cavallo sopra un materasso a molle e sotto le lenzuola sono state posizionate delle borse dell'acqua calda.


IMMAGINE 11


Al piano inferiore e superiore del mezzanino della casa delle bambole si trovano le Stanze del Personale, accessibili solo tramite la scala posteriore o l'ascensore di servizio. Queste stanze offrono uno spaccato sulla vita quotidiana del personale domestico, altrimenti andato perduto nel tempo. Ogni letto ha un vaso da notte sottostante e un materasso a molle. Set di dentifricio e porta-lavabo si trovano anche sui tavoli da toeletta.


IMMAGINE 12


Ogni stanza della servitù per i signori della Casa è dotata di una stirapantaloni, opera di Waring e Gillow, che hanno realizzato anche gran parte dell'arredamento delle stanze del personale.


IMMAGINE 13


Ma nella casa delle bambole sono esposte anche altre "innovazioni", quali l'aspirapolvere Hoover


IMMAGINE 14


che fu inventato in America nel 1901, ma che era già disponibile per le classi superiori in Gran Bretagna e, per decenni, sarebbe rimasto un privilegio riservato solo a loro, e la macchina da cucire Singer


IMMAGINE 15


che fu inventata nel 1850 e che divenne presto un elemento essenziale: nessuna casa degli anni '20 sarebbe stata completa senza. Questa macchina da cucire è già infilata, pronta all'uso.
Sul lato ovest della casa si trova un Garage a cinque vani. Sono rappresentati tutti i grandi produttori britannici dell'epoca: Daimler, Lanchester, Rolls-Royce, Sunbeam e Vauxhall. Ogni azienda forniva modelli personalizzati nei colori reali, marrone e nero, con lo stemma o il numero reale impresso.


IMMAGINE 16


Sul lato est della casa delle bambole si trova un Giardino progettato da Gertrude Jekyll, che abbiamo già menzionato sopra e che conosciamo molto bene come una delle più influenti garden designer dell'epoca.


IMMAGINE 17


Jekyll collaborò con Lutyens per la progettazione dei giardini di molte delle case da lui realizzate. Contribuì anche a scrivere un libro in miniatura dal titolo appropriato per la  Biblioteca della casa delle bambole, "The Garden". Ogni fiore e ogni albero sono esattamente in scala, botanicamente corretti e basati su studi condotti ai Kew Gardens. L'attenzione ai dettagli è impeccabile: pensate che ogni foglia è stata modellata a mano.
Dal 23 aprile al 1° novembre 1924 e dal 9 maggio al 31 ottobre 1925, al Wembley Park di Londra, si tenne l'Empire Exhibition e al Palace of Arts, che ospitava ambientazioni storiche, oltre a dipinti e sculture del XVIII secolo, fu esposta anche la Queen Mary's Dolls' House. Quando questo capolavoro fu esposto, permise al pubblico di immaginare meglio come si svolgesse la vita familiare all'interno di una casa reale. L'ultimo piano della casa ospita due camere da letto, quattro ingressi e sei stanze, tutte ricche di cimeli dell'infanzia e della vita familiare. All'ultimo piano si trovano anche la camera da letto-soggiorno della governante e la stanza della biancheria.
Ma in nessun luogo la vita familiare è più visibile che nella Day Nursery, pieno di giocattoli e le cui pareti sono ricoperte di affreschi raffiguranti fiabe di Edmund Dulac, uno dei più importanti illustratori dagli anni '80 dell'Ottocento agli anni '20 del Novecento. Nelle famiglie dotate di un asilo nido, la tata svolgeva un ruolo molto importante.


IMMAGINE 18

IMMAGINE 19

IMMAGINE 20


ed era consuetudine che il bambino dormisse con lei. Infatti, la Stanza dei Bambini nella casa delle bambole ha un grande letto per la tata, così come una culla per il piccolo.


IMMAGINE 21


Anche oggi il nostro tempo è giunto al termine, quindi lasciamo quest'opera d'arte che è esposta al Castello di Windsor e che ne rappresenta l'attrazione principale..., ma ho ancora un piccolo regalo per voi.


IMMAGINE 22


Se volete, potete guardare questo breve video in cui potrete vedere in dettaglio tante piccole cose (a volte le immagini sono molto meglio delle parole) per avere una VEDUTA DAL PUNTO DI VISTA DI UNA BAMBOLA DELLA CASA DELLE BAMBOLE DELLA REGINA MARIA.


VIDEO


E come di consueto
vi ringrazio con il cuore colmo di gioia per la vostra dedizione,
carissimi Amici e Lettori.
A presto


Dany




NOTE:
Tutte le immagini della Queen Mary's Dolls' House sono di proprietà del ROYAL COLLECTION TRUST.




LINKING WITH:








giovedì 12 novembre 2015

Frances Hodgson Burnett & Great Maytham Hall, her SECRET GARDEN.






"Fu seguendo il dolce volo di un pettirosso, che abbandonò il ramo del susino su cui sostava, desideroso di indicarle la via per la serenità, che ella scoprì una vecchia porta in legno nascosta tra l'edera per mezzo della quale accedette ad un logoro e trascurato walled garden - da tempo nessuno se ne prendeva cura -  di cui iniziò, entusiasta, il restauro, arricchendolo con con centinaia e centinaia di rose dai più dolci profumi. 



Mise un tavolo ed una sedia nel vecchio gazebo, ed abbigliata sempre di un abito bianco ed un grande cappello, 



a grandi falde,vi entrava per scrivere nella pace e nella tranquillità del suo profumato 

Giardino Segreto."


Daniela Lasagnini



Più di un centenario è trascorso dalla pubblicazione della prima edizione del romanzo per l'infanzia The Secret Garden ( 1911 ) ed ancora continua ad incantare grandi e piccini, ad ispirare registi, produttori cinematografici e di canovacci teatrali ...
Non era più giovanissima quando, intorno alla metà del 1890, Frances Hodgson Burnett scopri la magnificenza di Great Maytham Hall e dei 1,700 acri di terreno in cui era immersa, aveva al tempo già scritto la maggior parte dei suoi lavori di successo, ma fu qui che ella trovò il suo SECRET GARDEN.





∼ CENNI BIOGRAFICI ∽



 Drawing of Frances Hodgson Burnett with signature, from the New York Public Library [http://digitalgallery.nypl.org/nypldigital/id?1164534]




Nata il 24 novembre del 1849 nel circondario di Manchester, conosciuta come commediografa e scrittrice inglese, Frances Eliza Hodgson legò il suo nome ( ed il suo successo ) principalmente a romanzi per l'infanzia; terza dei cinque figli, con due fratelli maggiori e due sorelle minori, della prole di Edwin Hodgson e di Eliza Boon, la sua famiglia apparteneva alle classi medio-alte della città ed, essendo il padre un negoziante di ferramenta che lavorava in un centro industriale ( anche se la maggior parte delle industrie di Manchester erano tessili ) potevano permettersi un certo benessere che consentiva loro di mantenere anche una domestica ed una nurse.
La Guerra di Secessione in America che ebbe inizio nell'aprile del 1861 bloccò del tutto le esportazioni di cotone per cui gli abitanti di Manchester, poco a poco, caddero in miseria, motivo per cui gli Eliza Hodgson, divenuta capofamiglia dopo la morte del marito, decise di vendere tutti gli averi degli Hodgsons in Inghilterra per seguire il fratello il quale era emigrato nel Tennessee dove ora stava mandando avanti un fiorente negozio di merci secche. Nel 1865, quando Frances aveva sedici anni, la famiglia emigrò gli Stati Uniti e si stabilì nei pressi di Knoxville, dove dovettero adattarsi ad una vita ben più modesta rispetto a quella cui erano avvezzi: dopo la fine della guerra che portò commercio nella zona,lo zio di Frances perse gran parte della propria fortuna e non fu in grado di provvedere alla famiglia della sorella appena giunta in terra d'oltreoceano.

I poveri Hodgsons furono così costretti a trascorrere il primo freddo inverno nel Tennessee in una capanna di legno, tipo quelle che siamo usi vedere utilizzate dai pionieri, per poi trovare poco dopo una sistemazione leggermente migliore, una casa che Frances chiamò "Arca di Noè, il Monte Ararat". 
Viveva a quel tempo di fronte a loro la famiglia Burnett, e Frances trascorreva il proprio tempo libero con il giovane Swan Burnett, menomato di conseguenza ad un incidente occorsogli durante l'infanzia che lo rese claudicante e perciò incapace di dedicarsi a qualsiasi attività fisica, iniziandolo alla lettura di autori quali Charles Dickens, Sir Walter Scott e William Makepeace Thackeray che ella già aveva conosciuto nella sua Inghilterra.

Giunta in America Frances iniziò a scrivere per aiutare la famiglia: la sua prima storia venne pubblicata  su The Godey's Lady's Book nel 1868 e dopo di essa, i suoi racconti apparvero regolarmente sullo Scribner's Monthly, Peterson's Ladies' Magazine e Harper's Bazaarfrattanto nel 1870 la situazione si fece ancora più critica quando si spense anche Eliza ...



Maritatasi con Swan M.Burnett, che nel frattempo aveva condotto e concluso i propri studi per divenire medico, nel 1873, Frances pubblicò il suo primo romanzo That Lass o' Lowrie's, una storia sulla vita nel Lancashire nel 1877 cui fecero seguito Haworth's (1879), Louisiana (1880), A Fair Barbarian (1881), e Through One Administration (1883), ed anche lo spettacolo teatrale Esmeralda (1881) scritto insieme con William Gillette.
Nel 1886 pubblicò Little Lord Fauntleroy che noi conosciamo come Il Piccolo Lord ispirato al suo secondo figliolo ( dal matrimonio con Burnett ella ebbe due figli, Lionel and Vivian ) che vendette più di mezzo milione di copie.

Dalla metà degli anni novanta dell'Ottocento Frances scelse di tornare a vivere in Inghilterra e nel 1898 Frances divorziò dal Dr.Burnett sposandosi dopo solo due anni con Stephen Townsend, il suo business-manager. Il secondo matrimonio durò meno di due anni, terminando nel 1902, ma ella aveva comunque trovato la serenità, si era stabilita 
presso Great Maytham Hall 



nel cui ampio giardino ella coltivava le proprie passioni, quella della cura dei fiori e quella della scrittura; ella elesse questo imponente edificio che sembrava un antico maniero feudale - in realtà risaliva la 1721 - quale propria dimora per il decennio seguente, accogliendo ospiti dai nomi di spicco del mondo delle arti tra cui Ellen Terry, Henry James e Rudyard Kipling e vivendovi con Stephen Townsend prima ancora di sposarlo, destando così grande sdegno nel Vicario del villaggio.
I suoi ultimi lavori includono Sara Crewe (1888) - successivamente riscritto come The Little Princess - La Piccola Principessa (1905); A Lady of Quality (1896) - considerato uno dei migliori spettacoli teatrali da lei scritti - e The Secret Garden, ovvero Il Giardino Segreto ( pubblicato nel 1911 ) - forse la sua opera più conosciuta.







∼ THE SECRET GARDEN ∽

“Non possedevo il pettirosso — lui possedeva me — o forse ci appartenevamo l'un l'altro.

Era un pettirosso inglese ed era una persona — non semplicemente un uccello . . . Incontrai questo 'tipo' così particolare nel mio roseto in Kent. Ero certa che fosse nato lì e per almeno un anno egli credette che quello fosse il mondo. Si trattava di un luogo solitario, mistico, chiuso parzialmente da una barriera di vecchi mattoni rossi con dietro un bosco.”



Copertina della prima edizione di The Secret Garden, pubblicata nel 1911




Dopo la perdita del suo primo figlio Lionel nel 1890 cominciò con il prender corpo nella mente della scrittrice l'idea di fare ritorno alla sua nativa Inghilterra, cosa che trovò realizzazione nel 1895 e, quando scoprì nel Kent la residenza di Great Maytham Hall se ne innamorò immediatamente; l'imponente costruzione, immersa nel verde, era allora di proprietà di John Tennant e da lui la prese in affitto nel 1898, dedicando tutto l'anno successivo al ripristino dei giardini in triste stato di decadimento, soprattutto quello scoperto grazie al suggerimento di quel 'curioso' pettirosso: 





le poche righe che fanno da cappello introduttivo a questo post, da me scritte, che riportano alla mente la scoperta da parte della piccola Mary Lennox della porta di quello che diverrà il 'Secret Garden' non sono romanzate, ma corrispondono a realtà ...

Probabilmente in evidente stato depressivo, Frances Hodgson Burnett ritrovò la gioia di vivere nel lavoro in giardino e nell'entusiasmo dato dal creare uno spazio tutto per sé in cui rifugiarsi per scrivere: The Making of a Marchioness (1901) fu il primo romanzo che quel piccolo angolo di paradiso le ispirò e ad esso fecero seguito i già citati The Little Princess (1905) e The Secret Garden (1910).


Great Maytham Hall vista dal Secret Garden




Nel 1909, quando la scrittrice si trovava temporaneamente in America, fu commissionato a Sir Edwin Lutyens il ripristino dell'edifico principale che rimane tutt'oggi uno dei migliori esempi di costruzioni dell'epoca edoardiana in Kent, se non in tutta la Gran Bretagna: il proprietario desiderava fare di Great Maytham Hall una grande residenza di campagna per sostituire la sala in stile georgiano esistente con una vasto salone al piano terra per ricevere ed intrattenere gli ospiti, camere da letto al primo rialzato ed un secondo piano dedicato ai bambini.

Lutyens era responsabile di tutte le rifiniture di pregio di pertinenza architettonica, mentre i lavori di ripristino paesaggistico furono di competenza dell'inseparabile Gertrude Jekyll - il tutto per un costo di £ 24.000 - ... pensate a quanti nomi di prestigio è legato questo luogo !

Purtroppo però la vita di Great Maytham quale residenza famigliare doveva essere di breve durata. Tennant spirò dopo essere improvvisamente sprofondato sul suo tavolo da biliardo nel 1936, e la casa fu venduta dalla moglie due anni più tardi; nel 1840 lo scoppio del secondo conflitto mondiale fece sì che venisse requisita dal governo e cadesse successivamente in declino per recuperare lustro e splendore grazie ad un recente restauro in grado di ricondurre alla luce tutta la sua magnificenza tanto che che quasi fa concorrenza, con i suoi 17 acri di giardini formali, alla residenza di Sissinghurst, di lì poco distante.

Vi lascio con un raro sorriso di Frances Hodgson Burnett, un'altra lady che ci ha dimostrato quanto possa essere prodigioso il prendersi cura di un giardino e soprattutto il contatto diretto con la Natura che ne è sinonimo


e con la citazione di un proverbio cinese che mi sembra del tutto appropriato a questo mio scritto di oggi che spero, con tutto il cuore, abbiate trovato interessante.

Lo dedico ad una dolcissima amica, MINU', che ha espresso il desiderio di leggere un post sul suo romanzo preferito, The Secret Garden ... spero con ciò di avere appagato questa sua aspirazione e di non aver deluso le sue aspettative.



Chiunque ama e capisce un giardino,
 vi troverà dentro la gioia. 


A presto 














Fonti bibliografiche: 


Frances Hodgson Burnett, The Secret Garden, DIAMOND BOOKS EDITION, 1993;

Frances Hodgson Burnett, The One I Knew the Best of All: A Memory of the Mind of a Child (1893), Kessinger Publishing, 2010.










- picture 1




"It was following the gentle flight of a robin, that leaving the branch of the plum tree on which he stood, eager to show her the way to the serenity, that she found an old wooden door, hidden in the ivy, through which came into a threadbare and neglected walled garden - for a so long time no one took care of it - of which began, enthusiastic, the restoration enriching it with hundreds and hundreds of roses from the sweetest scents.






- picture 2




She put a table and a chair in the old gazebo, and always dressed with a white gown and a wide-brimmed large hat,




- picture 3





she entered it to write in the peace 
and the tranquility of her perfumed


Secret Garden."


Daniela Lasagnini




Over a century has past since the publication of the first edition of the novel for children The Secret Garden (1911) and it still goes on enchanting young and old, to inspire directors, film makers and theatrical producers ...
She wasn't very young anymore when, around the middle of 1890, Frances Hodgson Burnett discovered the magnificence of Great Maytham Hall and of the 1,700 acres of land by which it was surrounded, she had at the time already written most of her works of success, but it was here that she found her SECRET GARDEN.





∼ BIOGRAPHY ∽



- picture 4 - Drawing of Frances Hodgson Burnett with signature, from the New York Public Library - [http://digitalgallery.nypl.org/nypldigital/id?1164534]




Born on November 24th,1849 in the district of Manchester, known as a playwright and writer, Frances Eliza Hodgson linked her name (and her success), mainly to novels for children; the third of five children, with two older brothers and two younger sisters, of Edwin and Eliza Hodgson Boon, her family belonged to the middle-upper classes of the town and, being her father an ironmonger who worked in an industrial center 
( Manchester was enriching itself day by day because of its industries, mostly textiles ) could afford a degree of prosperity that allowed him to maintain even a maid and a nurse.
The Civil War in America that began on April 1861 stopped all exports of cotton, that's the reason why all the inhabitants of Manchester, gradually, fell into misery, and thus Eliza Hodgson, become head of the family after the death of her husband, soon decided to sell all the assets of the Hodgsons in England to follow her brother who had emigrated to Tennessee where now he had a thriving store of dry goods. In 1865, when Frances was sixteen years old, the family emigrated to the United States and settled near Knoxville, where they had to adapt to a life far more modest than the one they were accustomed: after the end of the war which led a big trade in the area, Frances's uncle lost most of his fortune and wasn't anymore able to provide for the family of her sister just arrived on the overseas land.

The poor Hodgsons were thus forced to spend their first cold winter in Tennessee in a log cabin, like the ones that we are used to see owned by the pioneers, to find shortly after a slightly better accommodation, a house that Frances called "Noah's Ark, Mount Ararat. "
At that time in front of them was living the Burnett family and Frances spent her spare time with the young Swan Burnett, maimed as a result of an accident which occurred during his childhood that left him lame and therefore unable to take part to any physical activity, initiating him to read authors such as Charles Dickens, Sir Walter Scott and William Makepeace Thackeray who she already had known in her native England.

Just arrived in America Frances began writing to support her family: her first story was published in The Godey's Lady's Book in 1868 and after it, her stories were regularly present on the Scribner's Monthly, the Peterson's Ladies' Magazine and Harper's Bazaar; meanwhile in 1870 the situation became even more critical when also Eliza died ...




- picture 5



Married with Swan M. Burnett, who in the meantime had conducted and completed his studies to become a doctor, in 1873, Frances published her first novel That Lass o 'Lowrie's - a story about life in Lancashire - in 1877 which was followed by Haworth's (1879 ), Louisiana (1880), A Fair Barbarian (1881), and Through One Administration (1883), and also the theatrical play Esmeralda (1881) co-written with William Gillette.
In 1886 she published Little Lord Fauntleroy inspired by her second son (from her marriage to Burnett she had two sons, Vivian and Lionel) which sold more than half a million copies.

Since the mid-nineties of the XIXth century Frances chose to return to live in England and in 1898 she divorced from Dr.Burnett marrying after only two years Stephen Townsend, her business-manager. The second marriage lasted less than two years, ending in 1902, but she had found her longed serenity, she had settled at Great Maytham Hall





- picture 6




in the large garden of which she cultivated her passions, both that of the care of the flowers and that of writing; she chose this imposing building that looked like an ancient feudal manor - actually it dates back to 1721 - as her home for the next decade, welcoming guests from the leading names belonging to the world of the arts including Ellen Terry, Henry James and Rudyard Kipling and for living there with Stephen Townsend before marrying him, rousing thus great indignation in the Vicar of the village.
Her latest works include Sara Crewe (1888), later rewritten as The Little Princess (1905); A Lady of Quality (1896) - considered one of the best plays written by her - and The Secret Garden (published in 1911) - perhaps her best known work.







∼ THE SECRET GARDEN ∽

“I did not own the robin — he owned me — or perhaps we owned each other.

He was an English robin and he was a person — not a mere bird. . . This particular one I knew in my rose-garden in Kent. I feel sure he was born there and for a summer at least believed it to be the world. It was a lonesome, mystic place, shut in partly by old red brick hedge with a wood behind it.”




- picture 7 - Cover of the first edition of The Secret Garden, published in 1911




After the loss of her first child, Lionel, in 1890, it began to take shape in the mind of the writer the idea of coming back to her native England, idea which found realization in 1895 and, when she discovered in Kent the residence of Great Maytham Hall she immediately fell in love with it; the imposing building, surrounded by greenery, was then owned by John Tennant and after renting it in 1898, she devoted the very next year to restore the gardens in sad state of decay, especially the one discovered by suggesting of that 'curious' robin:




- picture 8


- picture 9



- picture 10



- picture 11





the few lines that form the introductory chapeau to this post, written by me, which bring to mind the discovery by the little Mary Lennox of the door of what will become the 'Secret Garden' are not fictional, but correspond to reality ...

Probably in a state of depression, Frances Hodgson Burnett found back the joy of life, working in her garden and in the enthusiasm given by creating a space for herself where to retreat to write: The Making of a Marchioness (1901) was the first novel which that little piece of heaven inspired her and it was followed by the already mentioned The Little Princess (1905) and The Secret Garden (1910).




- picture 12 - Great Maytham Hall seen from the Secret Garden




In 1909, when the writer was temporarily in America, it was commissioned to Sir Edwin Lutyens the restoration of the main building that remains one of the finest examples of Edwardian buildings in Kent, if not in the whole Britain: the owner wanted to do of Great Maytham Hall a large country house, replacing the existing Georgian-style lounge, with a large hall on the ground floor to receive and entertain guests, bedrooms on the first floor and a second floor dedicated to children.

Lutyens was responsible for all the high quality finishings of architectural relevance, while the works of landscape restoration were commissioned to the inseparable Gertrude Jekyll - all at a cost of £ 24,000 - ... think of how many names of prestige are tied to this place !

Unfortunately, the fate of the life of Great Maytham as a family residence was to be short-lived. Tennant died after suddenly collapsing on his billiards table in 1936, and the house was sold by his wife two years later; in 1840 the outbreak of the Second World War meant that it was requisitioned by the government and subsequently fell into decline, to recover prestige and glory thanks to a recent restoration able to bring to light all its glory so that it now almost competes, with its 17 acres of formal gardens, with the residence of Sissinghurst, not far from there.



I'm leaving you with a rare smile by Frances Hodgson Burnett, another lady who showed us how prodigious the care of a garden and the direct contact with nature that is its synonymous can be



- picture 13



and by quoting a Chinese proverb which I think is definitely appropriate to this writing of mine of today that I hope, with all my heart, you've found pleasant and interesting to read.


I dedicate it to a very sweet friend, MINU', who has expressed the desire to read a post on her favorite novel, The Secret Garden ... I hope with this to have given realization to this aspiration of hers and not to have disappointed her expectations.



Anyone who loves and understands a garden,

  will find the joy in it.





See you soon my beloved friends 












Bibliographic sources: 


Frances Hodgson Burnett, The Secret Garden, DIAMOND BOOKS EDITION, 1993;

Frances Hodgson Burnett, The One I Knew the Best of All: A Memory of the Mind of a Child (1893), Kessinger Publishing, 2010.







I'm sharing this post with:




Thank you JES for hosting me every week and for having featured me !