mercoledì 25 giugno 2025

The Victorian baker who devised the "Coney Island Red-Hot" (later named hot-dog)


Today we're going to know one of the many Germans who emigrated to America searching for fortune in the second half of the 19th century. 


His name was Charles Feltman, he was born in 1841 to a Jewish family and emigrated to the New Continent in 1856, at the age of fifteen. He became a baker and a butcher who brought with him his love for the frankfurters, which he was familiar with, the pork sausages named after Frankfurt-am-Main, his native Land. This particular sausage, which is said have been developed since 1487, was still unknown in what was going to become his new Country. Feltman opened his first business, a modest Brooklyn bakery, in 1865 and moved around Coney Island, the seaside amusement neighborhood, selling cold foods, such as salt and sweet pies and clams from his pushcart to the beachfront hotels. You have to know that after the American Civil War Coney Island became a major resort destination as excursion railroads and the Coney Island & Brooklyn Railroad streetcar line reached the area in the 1860s and 1870s, which will be followed by the Iron Steamboat Company ferry to Manhattan in 1881.


It must be said that it all happened although in the Victorian age there was still a little of distrust as for bathing in salt water which was definitely a rather new idea in the late 1860's and 1870's, especially for people living in town. Those that went to the beach were apprehensive of even sticking their toe into the sea for it was believed that sea bathing could be dangerous: there was people believing that salt water bathing might "leach away the essential salts of the body." But a famous physician named Dr. Durant reassured everyone saying that it wouldn't have happened wether 

"the bathing dress should be made of woolen fabric as it retains the heat of the body and therefore prevents a too rapid evaporation. Maroon and blue are the proper colors as they resist the corrosive and bleaching effects of salt water". 

Some authorities recommended twilled flannel, in browns, blues and grays, and stressed the desirability of wearing broad-rimmed hats to fend off the sun and wind, as well as shoes to guard against the nipping of crabs.


A Coney Island beach in 1880 - Image courtesy of the Library of Congress.


But let's come back to our resourceful man who soon saw the potential to change his status quo, and decided to serve something hot from his pushcart to the Coney Island clientele: he wanted to offer something customers could take with them to the beach or eat while strolling the boardwalk. It was 1867 when he begun operating a pushcart pie wagon at the Coney Island beach. It wasn't unusual for people going to the beach to note Feltman's pushcart and to buy something to eat there. Feltman’s genius, the story goes, is that when his customers began asking him to add sandwiches to serve he pioneered the elongated bun that fit the frankfurter perfectly and made it the top-selling street food for hungry beachgoers: he added a small charcoal stove to his cart and began selling pork sausages on rolls which he initially called Coney Island Red Hots probably because of the red color of the sausages. They would have become the hot dogs.


A picnic with the first "Coney Island Red Hots" on the beach at Coney Island.


Thus that's how this snack was born. Instead of serving the sausage with a piece of bread, Feltman put it inside the elongated bun, omitting the need for cutlery and plates, and making it perfect for eating on the go. 
With Feltman street food and pushcarts too became something symbolic of New York City in the XIXth century. The city regulated outdoor peddling and you had to obtain a special license, costing a few dollars, to sell on the street.
When Feltman started selling his hot dogs he charged a nickel. The average monthly wage in New York in the middle of the XIXth century was $11.50 so that was a great deal for the residents. The Summer of 1867 was pivotal for Charles Feltman's activity: that was his first period of entrepreneur and he sold more than 4,000 sausage buns. As the popularity of the new hot food grew, so did the popularity of Coney Island. Feltman brought the right snack at the right location and at the right time. His pushcart business was so successful that he was able to buy the land plot on West 10th Street in 1871, where he began building his first restaurant. 


Feltman's Restaurant Complex in Coney Island, 1873.


An so Feltman's hot dog cart business grew into a restaurant empire. It achieved its apogee in the 1920s, serving nearly 5,250,000 people a year, being a large restaurant complex with several restaurants, two bars, a beer garden, a famous carousel, and other attractions, and offering many types of food beyond hot dogs.
The 150-suite Cable Hotel was built nearby in 1875. Next to it, on a 12-acre (4.9 ha) piece of land leased by James Voorhies built the western peninsula's largest hotel which opened in 1876. By the late 1870s, Coney Island's hotels had drawn people from many different social classes, and attractions were being built and, by the turn of the century, not only Victorian hotels, but also private bathhouses and vaudeville theaters were a common sight on Coney Island: we could count 147 of them in all!  The three resort areas—Brighton Beach, Manhattan Beach and West Brighton—competed with each other for clientele. By the early 1900s, West Brighton had gradually become the most popular destination, and as such, became associated with the lively amusement area of Coney Island. In the 1890s, Norton's Point on the western side of Coney Island was developed into Sea Gate, a gated summer community that catered mainly to the wealthy people. A private yacht carried visitors directly from the Battery to the southern tip of Manhattan Island. Notable tenants within the community included the Atlantic Yacht Club, which built a colonial style house along the waterfront.


A luna-park in Coney Island at the end of the Victorian age.


Charles I. D. Looff, a Danish woodcarver, built the first carousel and amusement ride at Coney Island in 1876: he personally hand-carved the designs into the carousel. Looff subsequently commissioned another carousel at Feltman's Ocean Pavilion in 1880.  Another early attraction was the Seaside Aquarium, which operated from 1877 to 1887 and included aquatic exhibits, aviaries, zoo attractions, and various sideshows. The earliest rides, including Looff's first carousel and the Seaside Aquarium, were located at the Centennial Observatory's site.  The first sideshows and fireworks displays came to Coney Island in 1883, and combined with constant musical performances, brought increased excitement to the area.  But it was at the beginning of the XXth century, when the Brooklyn Rapid Transit Company electrified the steam railroads and connected Brooklyn to Manhattan via the Brooklyn Bridge, that Coney Island turned rapidly from a resort to an accessible location for day-trippers seeking to escape the summer heat in New York City's tenements belonging to the middle class: them too became able to enjoy the Coney Island attractions, amusements and beaches.
We can say that Charles Feldman truly fulfilled what is commonly named The American Dream, didn't he?


Well, for today our time together is coming to an end.
Thanking You all from the bottom of my heart 
for the affection and interest with which You always follow 
~ My little old world ~
I'm giving You appointment to next time.
See you soon 


Dany





Il fornaio vittoriano che inventò il "Coney Island Red-Hot" (chiamato in seguito hot-dog)

Oggi conosceremo uno dei tanti tedeschi che emigrarono in America nella seconda metà del XIX secolo in cerca di fortuna.



IMMAGINE DI COPERTINA


Il suo nome era Charles Feltman, nacque nel 1841 da una famiglia ebrea ed emigrò nel Nuovo Continente nel 1856, all'età di quindici anni. Divenne fornaio e macellaio, portando con sé la sua passione per i frankfurter, che ben conosceva, ovvero le salsicce di maiale che prendevano il nome da Francoforte sul Meno, la sua terra natale. Questa salsiccia in particolare, che si dice fosse stata inventata nel 1487, era ancora sconosciuta in quello che sarebbe diventato il suo nuovo Paese. Feltman aprì la sua prima attività, un modesto panificio a Brooklyn, nel 1865 e si aggirò per Coney Island, il quartiere dei divertimenti sul mare, vendendo cibi freddi, come torte salate, dolci e vongole, portandoli dal suo carretto agli hotel che si affacciavano sulla spiaggia. Dovete sapere che dopo la guerra di secessione americana Coney Island divenne un'importante meta turistica grazie alle ferrovie per le escursioni e alla linea tranviaria Coney Island & Brooklyn Railroad che raggiunse la zona negli anni 1860 e 1870, seguita dal traghetto della Iron Steamboat Company per Manhattan nel 1881.


IMMAGINE 2 - Un venditore ambulante per le strade di Manhattan con il suo carretto.


Va detto che tutto ciò accadde nonostante nell'epoca vittoriana ci fosse ancora una certa diffidenza nei confronti dei bagni in acqua salata, un'idea decisamente nuova tra la fine degli anni '60 e gli anni '70 dell'Ottocento, soprattutto per chi viveva in città. Chi andava in spiaggia aveva timore persino di immergere un piede in mare, perché si credeva che i bagni in mare potessero essere pericolosi: c'era chi credeva che i bagni in acqua salata potessero "dilavare i sali minerali essenziali per il corpo". Ma un famoso medico di nome Dr. Durant rassicurò tutti dicendo che ciò non sarebbe successo se 

"il costume da bagno fosse stato di lana, poiché la lana trattiene il calore corporeo e quindi impedisce un'evaporazione troppo rapida. Il marrone e il blu sono i colori più adatti per un costume, poiché resistono agli effetti corrosivi e sbiancanti dell'acqua salata". 

Alcune autorità raccomandavano la flanella spigata, nei toni del marrone, del blu e del grigio, e sottolineavano l'opportunità di indossare cappelli a tesa larga per ripararsi dal sole e dal vento, nonché scarpe per proteggersi dai morsi dei granchi.


IMMAGINE 3 - Una spiaggia di Coney Island nel 1880 - 
Per gentile concessione della Biblioteca del Congresso.


Ma torniamo al nostro intraprendente uomo che presto vide il potenziale per cambiare il suo status quo e decise di vendere anche qualcosa di caldo alla clientela di Coney Island: voleva offrire qualcosa che i clienti potessero portare con sé in spiaggia o mangiare mentre passeggiavano sul lungomare. Era il 1867 quando iniziò a gestire un carretto ambulante di torte sulla spiaggia di Coney Island. Non era insolito che chi andava in spiaggia notasse il carretto di Feltman e comprasse qualcosa da mangiare proprio da lui. La genialità di Feltman, si racconta, fu che quando i suoi clienti iniziarono a chiedergli di aggiungere panini da servire, inventò il panino allungato che si adattava perfettamente al frankfurter e lo rese il cibo da strada più venduto per i bagnanti affamati: aggiunse una piccola stufa a carbone al suo carretto e iniziò a vendere salsicce di maiale in panini che inizialmente chiamò Coney Island Red Hots, probabilmente per il colore rosso delle salsicce. Sarebbero diventati gli hot dog.


IMMAGINE 4 - Un picnic con i primi Coney Island Red Hots sulla spiaggia di Coney Island.


Fu così che nacque questo snack. Invece di servire la salsiccia con un pezzo di pane, Feltman la inserì nel panino allungato, eliminando la necessità di posate e piatti e rendendolo perfetto da mangiare "al volo". Con Feltman, anche il cibo di strada e i carretti ambulanti divennero un simbolo della New York City nel XIX secolo. La città regolamentava la vendita ambulante all'aperto e per vendere in strada era necessario ottenere una licenza speciale, del costo di pochi dollari. Quando Feltman iniziò a vendere i suoi hot dog chiedeva un nichelino. Il salario medio mensile a New York a metà del XIX secolo era di 11,50 dollari, quindi era un'ottima offerta per i residenti. L'estate del 1867 fu fondamentale per l'attività di Charles Feltman: fu il suo primo periodo da imprenditore e vendette più di 4.000 panini con salsiccia. Con la crescita della popolarità del nuovo cibo piccante, aumentò anche la popolarità di Coney Island. Feltman offriva lo spuntino giusto al posto giusto e al momento giusto. La sua attività ambulante ebbe un tale successo che nel 1871 riuscì ad acquistare il terreno sulla West 10th Street dove iniziò a costruire il suo primo ristorante.


IMMAGINE 5 - Il complesso di ristoranti Feltman a Coney Island nel 1873.


Così l'attività di ristorazione con il carretto per hot dog di Feltman si trasformò in un impero della ristorazione. Raggiunse il suo apogeo negli anni '20, servendo quasi 5.250.000 persone all'anno, diventando un grande complesso dotato di numerosi ristoranti, due bar, una birreria all'aperto, una famosa giostra e altre attrazioni, e offrendo molti tipi di cibo oltre agli hot dog.
Il Cable Hotel, con le sue 150 suite, fu costruito nelle vicinanze nel 1875. Accanto, su un terreno di 4,9 ettari affittato da James Voorhies, fu costruito l'hotel più grande della penisola occidentale, che aprì nel 1876. Verso la fine degli anni '70 dell'Ottocento, gli hotel di Coney Island avevano attirato persone di diverse classi sociali e si stavano costruendo numerose attrazioni e, all'inizio del secolo, non solo hotel vittoriani, ma anche bagni pubblici privati ​​e teatri di vaudeville erano una presenza comune a Coney Island: se ne potevamo contare 147 in tutto! Le tre aree turistiche – Brighton Beach, Manhattan Beach e West Brighton – si contendevano la clientela. All'inizio del 1900, West Brighton era gradualmente diventata la destinazione più popolare e, come tale, venne associata alla vivace area divertimenti di Coney Island. Negli anni '90 del XIX secolo, Norton's Point, sul lato occidentale di Coney Island, fu trasformata in Sea Gate, una comunità estiva recintata che si rivolgeva principalmente alla classe benestante. Uno yacht privato trasportava i visitatori direttamente dalla Battery all'estremità meridionale dell'isola di Manhattan. Tra gli inquilini più illustri della comunità figurava l'Atlantic Yacht Club, che fece costruire un edificio in stile coloniale sul lungomare.


IMMAGINE 6 - Un luna park a Coney Island alla fine dell'epoca vittoriana.


Charles I. D. Looff, un intagliatore danese, costruì la prima giostra e attrazione a Coney Island nel 1876 di cui incise personalmente a mano tutti i decori. Successivamente gliene fu commissionata una seconda all'Ocean Pavilion di Feltman nel 1880. Un'altra delle prime attrazioni fu il Seaside Aquarium, attivo dal 1877 al 1887 e comprendente mostre acquatiche, voliere, attrazioni zoologiche e vari spettacoli accessori. Le prime giostre, tra cui la prima giostra di Looff e il Seaside Aquarium, si trovavano presso il sito del Centennial Observatory. I primi spettacoli collaterali e fuochi d'artificio arrivarono a Coney Island nel 1883 e, uniti a continue esibizioni musicali, portarono un'ondata di entusiasmo nella zona. Ma fu all'inizio del XX secolo, quando la Brooklyn Rapid Transit Company elettrificava le ferrovie a vapore e collegava Brooklyn a Manhattan tramite il ponte di Brooklyn, che Coney Island si trasformò rapidamente da località turistica a meta accessibile per i turisti in cerca di riparo dalla calura estiva che caratterizzava i quartieri popolari di New York dove viveva la classe media: anche i meno abbienti poterono godere delle attrazioni, dei divertimenti e delle spiagge di Coney Island. Possiamo dire che Charles Feltman davvero realizzò quello che viene comunemente chiamato Il Sogno Americano, non credete?


Per oggi il nostro tempo insieme volge al termine.
RingraziandoVi tutti dal profondo del cuore 
per l'affetto e l'interesse con cui sempre seguite
~ My little old world ~
Vi dò appuntamento alla prossima volta.
A presto 

Dany




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domenica 15 giugno 2025

An Empress' "Goodies": sugar-coated rose petals and candied violets



Among the golden rooms of the Hofburg and the silent paths of the park of Schönbrunn, one of the most refined passions of the Empress Elisabeth of Austria was hidden: our Sisi, who was renowned for her unconventional tastes and delicate nature, loved sugar-coated rose petals and candied violets. They were not simple sweets, but authentic sugary poems inspired by the lightness of a flower. Sisi, famous for her ethereal elegance and her unprejudiced nature, was known for her rigorous diet, but among her rare indulgences, there were precisely these "goodies", as delicate as porcelain. These confections became one of her favorite treats, so much so that she sometimes replaced entire meals with them. The delicate sweets were not only a source of pleasure for the empress but also a symbol of her stylish and somewhat eccentric personality, since she preferred light, sweet foods to hearty meals. The petals and the violets, light and impalpable, were prepared with artisanal mastery, covered with fine sugar and carefully preserved. Tasting them was like savouring a fragment of poetry. Them all were produced by Gerstner Confectionery, a renowned establishment in Vienna that still operates today. Founded in the early 19th century, Gerstner has a long history of serving the Austrian nobility and the House of Habsburg, became official supplier to the imperial court and has maintained its tradition of high-quality confections. Even after all these years, it goes on making the very same sugar petals and violets that our beloved empress adored, preserving a piece of imperial history in each delicate bite. Today, the Gerstner Confectionery stands as a testament to Vienna's rich culinary heritage, offering a taste of royal history to both locals and visitors. The continued production of sugar violets and rose petals is a nod to the enduring legacy of Empress Elisabeth and her unique preferences, connecting modern-day Vienna to its imperial past. For those who wish to indulge in the same sweet treat that once delighted an empress, Gerstner's continued craftsmanship ensures that this royal delicacy is still available for all to enjoy.


GERSTNER KONDITOREI IN WIEN ~

The story of Gerstner begins with the establishment of the first shop by Anton and Barbara Gerstner at Stock-im-Eisen-Platz on April 1847. 

Anton Gerstner, known for his lifelike replicas of fruit and flowers made from icing as well as tasteful Christmas tree decorations, already received gold medals at international exhibitions. With its exceptional artistic skills, passion for chocolate and the use of the highest quality raw materials, the Gerstner family immediately managed to amaze their customers. Thus the handmade cakes, desserts, pralines, strudels and petit fours of the Gerstner confectionery became famous on the Viennese market. However, the true heyday began in 1866 when Gerstner establishment moved to a larger location, in Kärntner Straße 6, not far from its current site. Here, the already renowned confectionery became a popular meeting place for both local and international guests who gathered to linger and enjoy. 

Empress Elisabeth quickly became a regular customer. She particularly loved the candied violets, which are still made and offered today following the old tradition. A highlight in the history of Gerstner was the awarding of the gold and bronze medals at the Paris World Exhibition in 1867. This fame led to a royal commission: in 1868, the imperial house commissioned Anton Gerstner to create a cup, an artistic replica of fruit made from sugar as a state gift for the Japanese imperial couple. In 1869, the partnership with the Imperial and Royal Court Opera Theater (today’s Vienna State Opera) was sealed. The Opera House on the Ring demanded first-class buffet service, and Gerstner became a culinary institution. The partnership continues to this day and is reflected in public buffets, gala dinners, premiere celebrations, and the Vienna Opera Ball. In 1870, Anton Gerstner was granted honorary membership in the Viennese Confectioners’ Guild. The year 1873 was an extraordinary one for the confectionery. Gerstner participated in the Vienna World Exhibition and, in that occasion, he was personally commissioned by Emperor Franz Joseph to ensure the physical well-being of the guests in the Imperial Pavilion  it was the origin of catering. For his service he won a gold medal. However, the highlight of that year was the designation as an Imperial and Royal Court Confectioner and Supplier ("KuK Hofzuckerbacker"), both for sweets and for catering and culinary products of the buffet type, served at official state dinners, but also at receptions or balls organized at the court. 


Benefiting from this privilege, the products were increasingly appreciated and, from that moment, the Gerstner company continued its evolution, developing the new activity in the culinary field too. From that point on, Gerstner shaped courtly events: splendid court balls were supplied with confectionery boxes, Christmas trees of the imperial household were decorated with its bakery goods, and numerous banquets and receptions were catered. 
After Anton Gerstner’s death in 1898, his widow Barbara and son Anton Gerstner II went on with the business. In 1911, Gerstner dazzled with a special buffet for the wedding of Archduke Karl and Princess Zita. The wedding cake, a masterpiece of icing and gum tragacanth, was also made in the Gerstner bakery. As years passed, Gerstner's fame continued to grow and over time, the business has continuously developed, expanding both in terms of the number of premises and activities. In addition to the famous confectionery-pastry shop in the center of Vienna, the company has also opened bars, restaurants and even hotels, also focusing on the organization of weddings and events, in spaces with impressive decorations.


With sincere gratitude for the time you always dedicate to 

~ My little old world ~ I'm sending my biggest hug to you

See you soon 



Dany




Le "CHICCHE" di un'imperatrice:
petali di rosa caramellati e violette candite

Tra le stanze dorate della Hofburg e i silenziosi sentieri del parco di Schönbrunn si nascondeva una delle passioni più raffinate dell'imperatrice Elisabetta d'Austria: la nostra Sisi, rinomata per i suoi gusti anticonformisti e la sua indole delicata, amava i petali di rosa ricoperti di zucchero e le violette candite. Non erano semplici dolcetti, ma autentiche "poesie zuccherate" ispirate dalla leggerezza di un fiore. Sisi, famosa per la sua eterea eleganza e la sua indole priva di pregiudizi, era nota anche perché si sottoponeva spesso a diete rigorose, ma tra le sue rare "trasgressioni" vi erano proprio queste prelibatezze, delicate come porcellana. Esse divennero una delle sue leccornie preferite, tanto che a volte li sostituiva a interi pasti. I delicati dolcetti non erano solo fonte di piacere per l'imperatrice, ma anche simbolo della sua personalità raffinata e un po' eccentrica, poiché preferiva cibi leggeri e dolci a pasti sostanziosi. I petali e le violette, leggeri e impalpabili, venivano preparati con maestria artigianale, ricoperti di zucchero pregiato e conservati con cura. Assaporarli era come assaporare un frammento di poesia. Sia i petali ricoperti di zucchero che le violette candite erano prodotti dalla Confetteria Gerstner, una rinomata azienda viennese attiva ancora oggi. Fondata all'inizio del XIX secolo, la Confetteria Gerstner vanta una lunga storia al servizio della nobiltà austriaca e della Casa d'Asburgo: il suo prestigio le consentì di diventare fornitore ufficiale della Corte imperiale e le consente tutt'ora di mantenere viva la sua tradizione di dolciumi di alta qualità. Anche dopo tanti anni, la confetteria continua a produrre gli stessi petali e violette di zucchero che la nostra amata imperatrice adorava, conservando così un pezzo di storia imperiale in ogni delicato "boccone". Oggi, la Confetteria Gerstner è una testimonianza del ricco patrimonio culinario di Vienna, in quanto offre un assaggio della storia reale sia ai viennesi che ai visitatori. La continua produzione di violette di zucchero e petali di rosa è un omaggio alla duratura eredità dell'imperatrice Elisabetta e alle sue preferenze uniche, e collega la Vienna moderna al suo passato imperiale. Per coloro che desiderano concedersi lo stesso dolce che un tempo deliziava un'imperatrice, la continua maestria artigianale di Gerstner garantisce che questa prelibatezza reale sia ancora disponibile per il piacere di tutti.


GERSTNER KONDITOREI IN WIEN ~

La storia di Gerstner inizia con l'apertura del primo negozio da parte di Anton e Barbara Gerstner a Stock-im-Eisen-Platz nell'aprile del 1847.


IMMAGINE : La confetteria-pasticceria Gerstner in Vienna


Anton Gerstner, noto per le sue realistiche riproduzioni di frutta e fiori in glassa e per le raffinate decorazioni per l'addobbo dell'albero di Natale, aveva allora già ricevuto medaglie d'oro alle esposizioni internazionali. Grazie alle sue eccezionali capacità artistiche, alla passione per il cioccolato e all'utilizzo di materie prime di altissima qualità, la famiglia Gerstner riuscì subito a stupire i propri clienti. Così le torte, i dessert e le praline, gli strudel ed i pasticcini artigianali di Gerstner divennero famosi sul mercato viennese. Tuttavia, il vero periodo d'oro iniziò nel 1866, quando la pasticceria si trasferì in una sede più ampia, in Kärntner Straße 6, non lontano dalla sua sede attuale. Qui divenne un luogo d'incontro popolare per ospiti locali e internazionali che si riunivano per intrattenersi e gustare i loro prodotti.


IMMAGINE. L'imperatrice Elisabetta in una foto di Emil Rabending 
risalente alla metà degli anni '60 dell'Ottocento


L'imperatrice Elisabetta divenne presto una cliente abituale. Amava particolarmente le violette candite, che ancora oggi vengono prodotte e offerte secondo l'antica tradizione. Un momento culminante nella storia di Gerstner fu l'assegnazione delle medaglie d'oro e di bronzo all'Esposizione Universale di Parigi del 1867, cose che condusse all'assegnazione di un incarico  importante: nel 1868 la Casa imperiale commissionò ad Anton Gerstner la creazione di una coppa, una riproduzione artistica di frutta in zucchero, che doveva essere offerta in dono alla coppia imperiale giapponese. Nel 1869, fu suggellata la partnership con l'Imperial-Regio Teatro dell'Opera di Corte (oggi Opera di Stato di Vienna). Il Teatro dell'Opera sul Ring richiedeva un servizio a buffet di prima classe e Gerstner divenne così anche un'istituzione culinaria. La partnership continua ancora oggi e si riflette nei buffet pubblici, nelle cene di gala, nelle celebrazioni delle première e nel Ballo dell'Opera di Vienna. Nel 1870, Anton Gerstner ottenne la nomina a membro onorario della Corporazione dei Pasticceri di Vienna. Il 1873 fu un anno straordinario per la pasticceria. Gerstner partecipò all'Esposizione Universale di Vienna, vinse una medaglia d'oro e fu incaricato di occuparsi del catering per gli ospiti del Padiglione Imperiale – da allora ebbe inizio il catering. Tuttavia, il momento culminante di quell'anno fu la nomina a Fornitore Imperial-regio di Corte ("KuK Hofzuckerbacker"), sia per i dolciumi che per il catering e i prodotti culinari a buffet, serviti durante le cene ufficiali di Stato, ma anche durante i ricevimenti o i balli organizzati a Corte.


IMMAGINE: Buffet di Corte a Vienna


Grazie a questo privilegio, i prodotti furono sempre più apprezzati e, da quel momento, l'azienda Gerstner continuò la sua evoluzione, sviluppando una nuova attività anche in campo culinario. Da allora Gerstner si occupò di tutti gli eventi di Corte: splendidi balli venivano forniti di scatole di dolciumi, gli alberi di Natale della Casa imperial-regia venivano decorati con i prodotti da forno della rinomata pasticceria e numerosi banchetti e ricevimenti venivano serviti da Gerstner. Dopo la morte di Anton Gerstner nel 1898, la vedova Barbara e il figlio Anton Gerstner II proseguirono l'attività. Nel 1911, Gerstner abbagliò con uno speciale buffet per le nozze dell'Arciduca Carlo e della Principessa Zita. Anche la torta nuziale, un capolavoro di glassa e gomma adragante, fu realizzata nella prestigiosa pasticceria viennese. Con il passare degli anni, la fama di Gerstner continuò a crescere e, nel tempo, l'azienda si sviluppò costantemente, espandendosi sia in quanto a numero di locali che in termini di attività. Oltre alla famosa confetteria-pasticceria nel centro di Vienna, l'azienda ha aperto anche bar, ristoranti e persino hotel, concentrandosi anche sull'organizzazione di matrimoni ed eventi, in spazi dalle decorazioni suggestive.


Con sincera gratitudine per il tempo che sempre dedicate a 
~ My little old world ~ 
Vi invio il mio più grande abbraccio
A presto 

Dany




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lunedì 9 giugno 2025

How to host a Victorian picnic

There are starting to be some warm days, Summer is upon us. In Victorian times this period of the year meant that garden parties and picnics would soon be following, with picnics being especially exciting as they were still a new social trend. They were also events that were strictly prescribed, as was so much of daily custom at the time. Etiquette manuals dedicated entire chapters to what to wear to a picnic, the food to bring, how to serve the food and drink, and even the proper behavior for the single attendees. I thought it might be fun to explore how Victorians spent an afternoon outdoors on their picnic blankets as if we were together with them... 


THE PICNIC by William Kay Blacklock, 1857.


Maybe someone of you is familiar with the picnic scenes in the popular literature of the time, but we have to consider the refernces belonging to the Victorian age, not those before it, the Regency one. It was in the mid-19th. century, in fact, that this way to spend a Summer afternoon outdoor while having lunch or a snack became popular. It is an example of it Jane Austen's "Emma": it was written in 1816, when eating open-air had not yet really come into fashion, it was too early for people to notice and appreciate it. Instead,Louisa May Alcott, in her novel, “Little Women,” first published in 1868, included a picnic scene, when the Victorians had already discovered the beauty of luncheons outdoors then, and it was just it, indeed, one of the elements which made her book so suited to its time. And once the Victorians discovered picnics, they became a favorite pastime for the fair-weather months.
While dining outdoors as a social activity dates back to medieval hunting feasts, it was not until the 1800s that it became a popular social activity. This is probably due to the ever-increasing industrialization of society which lead so many people and families to live in more urban areas. Thus, instead of being something one took for granted, spending time surrounded by nature became something one would now need to intentionally set time apart for, and having food included made the Victorian picnic a relaxing and slow-paced luxury. Once reserved for wealthy land-owners to enjoy on their estates, the Victorians revolutionised the phenomenon of outdoor dining, bringing the picnic to the masses and paving the way for every family to enjoy taking their meals outside.


A PICNIC by Heny Nelson O'Neil, 1857.


Picnics rose quickly in popularity and among all social classes. Various forms took shape; from the church-sponsored picnics, to club memberships, to family gatherings, and women’s auxiliary group organized events. 

"Be careful to dress for the entertainment after consulting the barometer and the thermometer and after learning the geography of the objective point of the day. A woolen dress that is not too heavy nor yet too new, or a cotton one that is not too thin; solid, easy shoes, that have a friendliness for the feet because of prolonged intimacy with them; pretty, but not too fine or thin stockings; a hat that has a broad brim; a large sun-shade or a sun-umbrella; at least two fresh handkerchiefs; a jacket to wear when returning home; and a rug or traveling-shawl to spread upon the ground at dinner time are among the requisites of personal comfort and prettiness",

Tinnie Ellsworth’s manual Queen of the Household (1901), at the chapter OutDoor Parties and Picnics - page 559 and following, advised. 


LONDONERS GYPSYING by Charles Robert Leslie.
It depicts a family of Londoners enjoing a picnic in Epping Forest.


In fact, as with any commonly occurring activity at the time, there was a particular attire women had to wear for such an occasion. It was important to wear comfortable fabrics of less value than those used for teas, visiting, or other indoor activities; it was most respectable to wear simple styles and muted colors. And it was crucial to be prepared for whatever the passing of the sun over the sky brought with it, from sunny afternoons to dropping temperatures as the day moved to evening. To help maintain comfort in the outdoors every woman would have had with her a fan and parasol, both of the right style reserved for this purpose. During most of the 19th Century, a proper woman would not have been seen outdoors without a hat, and a wide-brimmed bonnet would have been appropriate headwear for an afternoon outdoors. Later in the Victorian age wide-brimmed straw hats would have been seen. 

In her now-famous Mrs. Beeton's book of household management : a guide to cookery in all branches: daily duties, menu making, mistress & servant, home doctor, hostess and guest, sick nursing, marketing, the nursery, trussing and carving, home lawyer published in 1861, the writer Mrs. Isabella Beeton outlines her bill of fare for a PICNIC LUNCHEONS FOR TWENTY PERSONS, and she does it by proposing two different versions, offering thus a detailed insight into the components of a Victorian picnic.


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By reading the extracts above, it's easy to understand that the Victorians cut no corners when it came to eating outdoors. Meat and fish played a large part in the Victorian picnic, and in quiet large an amount. In addition to what we can read, we have to say that a staple part of any picnic in Victorian times was the sandwich. Far from today's dainty triangular affairs, sandwiches were intended to satisfy even the hungriest of children. A picnic sandwich for most families would be a substantial pairing of thick-cut whole wheat bread with fillings of salted meat and salad such as cress, lettuce or celery or maybe better the newly known and so popular watercress. (This was especially the case in England, where a community still keeps a Victorian tradition alive. The town of Alresford hosts the yearly Watercress Festival which includes the crowning of a Watercress Queen and King and a parade through the town in which the royal party passes out freshly cut bunches of watercress to those watching. It sounds so delightful to me!) Cheese was also a popular filling, often grated and mixed with cream or chopped nuts. The sandwich was a wholesome feast. We know how much Victorians loved the aesthetics. Some etiquette manuals suggested that each sandwich be wrapped in paper and tied with its own ribbon. Particularly pretty sandwiches may have been prepared using a butter flavored by letting it sit on a plate of roses, violets, or other sweet smelling flowers. 


THE PICNIC by Antonio Garcia Mencia, 1874.


No proper Victorian picnic was complete without a few sweet treats and desserts thrown in for good measure. According to Mrs. Beeton's book, baskets would often be filled to the brim with  fruit turnovers, cheesecakes, 'cabinet' or sweet steamed puddings, blancmanges and jam puffs. Thirsts need quenching on hot days, and Mrs. Beeton tells us that bottles of wines (some manuals suggests to bring ginger-ale instead of it), mineral waters and lemon-juice were regular fare. Also suggested are sherry, and brandy for the grown-ups, not to mention plenty of tea. Mrs. Beeton says that coffee is not suitable for a picnic, being quite difficult to make. 
We have to admit that Mrs. Beeton really thought about everything and that with her book in hand it was impossible to forget something: she also mention what is necessary to bring for a picnic: "Plates, dishes, knives, forks, spoons, tableclothes, serviette, glass-cloths, corkscrews, champagne-opener, castor sugar, oil, vinegard, mustard, pepper, cayenne, salt and pickles".
And eventually families would have owned a strong wicker basket bought especially for the purpose, complete with a cloth or blanket for seating, if it could be afforded. 
And after having had lunch? 


THE PICNIC by George Goodwin Kilburne, 1900.

 
In the 1891 manual, Our manners and social customs; a practical guide to deportment, easy manners, and social etiquette the author Daphne Dayle stipulated that the picnic meal must be followed by group singing, the playing of musical instruments, the telling of amusing stories and “games and romping - for the rigidest disciplinarian will romp when there is green grass underfoot.” A courting couple might even pair off “and then who shall say what glances may be exchanged?” To keep those glances from leading to anything else, many picnic parties included chaperones, usually one of each sex, to see that young men and women behaved themselves.
In 1884, Mrs. Susan Dunning Power wrote a household management manual called Anna Maria’s House Keeping that included a whole chapter on what to take to a picnic. For comfort, she advocated camp chairs, mats and hammocks. 19th. Century art shows us that, as Jane Austen suggested, picnickers did sometimes bring the dining room table, and in that case an extra wagon was required! 
So, are you ready for a Victorian picnic?


In the hope that today Your time spent with me was very enjoyable, 
as for the topic we dealt with, 
with sincere thankfulness and joy 
I'm sending You all my best. 
See you soon 



Dany





Come organizzare un picnic vittoriano


Cominciano ad arrivare le giornate calde, l'estate è ormai alle porte. In epoca vittoriana, questo periodo dell'anno significava che presto sarebbe giunto il momento di organizzare feste in giardino e picnic - questi ultimi particolarmente attesi ed emozionanti in quanto si trattava di una tendenza sociale del tutto nuova. Erano anche eventi rigorosamente prescritti, come gran parte delle usanze quotidiane dell'epoca. I manuali di galateo dedicavano interi capitoli a cosa indossare a un picnic, al cibo da portare, a come servirlo, alle bevande e persino al comportamento corretto per i partecipanti single. Ho pensato che sarebbe stato divertente esplorare come i vittoriani trascorrevano un pomeriggio all'aperto sulle loro coperte da picnic, come se fossimo insieme a loro...


IMMAGINE DI COPERTINA - THE PICNIC by William Kay Blacklock, 1857.


Forse qualcuno di voi ha familiarità con le scene di picnic proposte dalla letteratura popolare dell'epoca, ma dobbiamo considerare i riferimenti appartenenti all'epoca vittoriana, non a quella regency ad essa immediatamente precedente. Fu infatti a partire circa dalla metà del XIX secolo che questo modo di trascorrere un pomeriggio estivo all'aperto, pranzando o facendo uno spuntino, divenne popolare. Ne è un esempio il romanzo Emma di Jane Austen: fu scritto nel 1816, quando mangiare all'aperto non era ancora di moda, era troppo presto perché la gente se ne accorgesse e lo apprezzasse. Invece, Louisa May Alcott, nel suo romanzo Piccole donne, pubblicato per la prima volta nel 1868, incluse una scena di picnic, quando i vittoriani avevano già scoperto la bellezza dei pranzi all'aperto, e fu proprio questo, in effetti, uno degli elementi che rese il suo libro così adatto al suo tempo. E una volta che i vittoriani scoprirono i picnic, questi divennero uno dei passatempi preferito per i mesi più belli. Sebbene pranzare all'aperto come attività sociale risalga alle feste di caccia medievali, solo nel XIX secolo divenne un'attività sociale popolare. Ciò è probabilmente dovuto alla crescente industrializzazione, che indusse così tante persone e famiglie a vivere in aree più urbanizzate. Allora, invece di essere qualcosa di scontato, trascorrere del tempo immersi nella natura divenne qualcosa a cui dedicare intenzionalmente del tempo, e la presenza del cibo da consumare rese il picnic vittoriano un lusso rilassante e da "gustare". Un tempo riservato ai ricchi proprietari terrieri che si godevano il piacere di mangiare all'aperto nelle loro tenute, i vittoriani rivoluzionarono il fenomeno del pranzo all'aperto, rendendolo accessibile a tutti e aprendo la strada al piacere di consumare i pasti all'aperto per ogni famiglia.


IMMAGINE 2 - A PICNIC by Heny Nelson O'Neil, 1857.


Va da sé che i picnic divennero rapidamente popolari presso tutte le classi sociali. E ve ne erano di ogni tipo: dai picnic sponsorizzati dalla chiesa, alle iscrizioni ai club, alle riunioni familiari, agli eventi organizzati dai gruppi di ausiliarie.

"Abbiate cura di vestirvi in modo adeguato al divertimento dopo aver consultato il barometro e il termometro e dopo aver appreso la geografia della meta della giornata. Un abito di lana non troppo pesante né troppo nuovo, o uno di cotone non troppo sottile; scarpe robuste e comode, che siano confortevoli per i piedi grazie alla prolungata intimità con essi; calze graziose, ma non troppo fini o sottili; un cappello a tesa larga; un ampio parasole o un ombrello; almeno due fazzoletti puliti; una giacca da indossare al ritorno a casa; e una coperta o uno scialle da viaggio da stendere per terra all'ora del pranzo sono tra i requisiti per il comfort e la bellezza personale".

consigliava il manuale di Tinnie Ellsworth, Queen of the Household (1901), al capitolo Feste all'aperto e picnic - pagina 559 e seguenti.


IMMAGINE 3 - LONDONERS GYPSYING by Charles Robert Leslie.
It depicts a family of Londoners enjoing a picnic in Epping Forest.


Come per qualsiasi attività comune all'epoca, era infatti necessario che le donne si abbigliassero in modo consono per un'occasione del genere. Era importante indossare tessuti comodi e di minor valore rispetto a quelli utilizzati per il tè, le visite o altre attività al chiuso; era più decoroso indossare stili semplici e colori tenui. Ed era fondamentale essere preparate a qualsiasi cosa il passaggio del sole nel cielo portasse con sé, dai pomeriggi soleggiati alle temperature più basse, con il passaggio del giorno verso la sera. Per contribuire a mantenere il comfort all'aperto, ogni donna avrebbe portato con sé un ventaglio e un parasole, entrambi dello stile appropriato riservato a questo scopo. Per gran parte del XIX secolo, una donna perbene non si sarebbe vista all'aperto senza un cappello, e una cuffia a tesa larga sarebbe stata forse il copricapo più appropriato per un pomeriggio all'aperto. Più tardi, in epoca vittoriana, si sarebbero visti cappelli a tesa larga fatti di paglia.

Nel suo già famoso libro Mrs. Beeton's book of household management : a guide to cookery in all branches: daily duties, menu making, mistress & servant, home doctor, hostess and guest, sick nursing, marketing, the nursery, trussing and carving, home lawyerpubblicato nel 1861, la scrittrice Isabella Beeton delinea il suo menu per un PRANZO DA PICNIC PER VENTI PERSONE e lo fa proponendone due versioni differenti, offrendo così una panoramica dettagliata degli ingredienti perfetti per un picnic vittoriano.


IMMAGINE 4 E 5 - Pagina 1729 in basso a sinistra e a destra.


Leggendo gli estratti sopra, è facile capire che i vittoriani non lesinavano nulla quando si trattava di mangiare all'aperto. Carne e pesce giocavano un ruolo importante nei picnic, e in quantità piuttosto consistenti. Oltre a ciò che possiamo leggere, dobbiamo dire che un elemento fondamentale di qualsiasi picnic in epoca vittoriana era il sandwich - il panino. Lontani dall'essere simili agli odierni tramezzini, i panini imbottiti erano pensati per soddisfare anche i bambini più affamati. Un panino da picnic per la maggior parte delle famiglie era un sostanzioso abbinamento di pane integrale tagliato spesso con ripieni di carne salata e insalata come crescione, lattuga o sedano o forse meglio il crescione d'acqua, recentemente conosciuto e già così popolare. (Questo tipo di insalata era particolarmente usuale in Inghilterra, dove oggi una comunità mantiene ancora viva una tradizione vittoriana. La città di Alresford ospita l'annuale Festival del crescione d'acqua, che include l'incoronazione di una Regina e di un Re del crescione e una sfilata attraverso la città in cui il seguito reale distribuisce agli spettatori mazzi di crescione d'acqua appena tagliati. Mi sembra così delizioso!) Anche il formaggio era un ripieno popolare, spesso grattugiato e mescolato con panna o noci tritate. Il panino era una considerato un diletto sano. Sappiamo quanto i vittoriani amassero l'estetica. Alcuni manuali di galateo suggerivano persino che ogni panino fosse avvolto nella carta e legato con un nastro. Panini particolarmente graziosi potevano essere preparati usando un burro aromatizzato lasciandolo riposare su un piatto di rose, violette o altri fiori dal profumo dolce.


IMMAGINE 6 - THE PICNIC by Antonio Garcia Mencia, 1874.


Nessun picnic vittoriano era completo senza qualche dolcetto o dessert, giusto per completare il tutto. Secondo il libro di Mrs. Beeton, i cestini erano spesso colmi fino all'orlo di sformati di frutta, cheesecake, budini dolci cotti al vapore o "cabinet", blancmange e bignè alla marmellata. Nelle giornate calde, la sete ha bisogno di essere placata, e Mrs. Beeton ci racconta che bottiglie di vino (alcuni manuali suggeriscono di sostituirlo con la birra di zenzero), acque minerali e succo di limone erano un'abitudine frequente. Si consigliano anche sherry e brandy per gli adulti, per non parlare di una buona dose di tè. Mrs. Beeton afferma che il caffè non è adatto a un picnic, essendo piuttosto difficile da preparare. Dobbiamo ammettere che Mrs.  Beeton aveva davvero pensato a tutto e che con il suo libro in mano era impossibile dimenticare qualcosa: menzionava anche il necessario da portare per un picnic: "Piatti, ciotole, coltelli, forchette, cucchiai, tovaglie, panni per pulire i bicchieri, tovaglioli, cavatappi, apribottiglie, zucchero semolato, olio, aceto, senape, pepe, pepe di Cayenna, sale e sottaceti".
Ed infine le famiglie avrebbero dovuto possere un robusto cesto di vimini comprato appositamente per lo scopo, completo di tovaglia o coperta per sedersi, se potevano permetterselo.
E dopo aver pranzato?


IMMAGINE 7 - THE PICNIC by George Goodwin Kilburne, 1900.


Nel manuale del 1891 Our manners and social customs; a practical guide to deportment, easy manners, and social etiquette l'autrice Daphne Dayle stabiliva che il pranzo al sacco dovesse essere seguito da canti di gruppo, dal suonare strumenti musicali, dal raccontare storie divertenti e da "giochi e divertimenti - perché anche il più rigido partecipante si divertirà quando c'è erba verde sotto i piedi". Due giovani in corteggiamento poteva persino formare una coppia "e poi chi potrà dire quali sguardi potranno essere scambiati?". Per evitare che quegli sguardi portassero a qualcosa di diverso, molti picnic includevano degli accompagnatori, di solito uno per sesso, per assicurarsi che i ragazzi e le ragazze si comportassero bene. Nel 1884 Mrs. Susan Dunning Power scrisse un manuale di gestione domestica intitolato Anna Maria’s House Keeping, che includeva un intero capitolo su cosa portare a un picnic. Per comodità, raccomandava sedie da campeggio, stuoie e amache. L'arte del XIX secolo ci mostra che, come suggeriva Jane Austen, i partecipanti al picnic a volte portavano persino il tavolo della sala da pranzo ed in quel caso serviva un carro extra!
Allora, siete pronti per un picnic vittoriano?


Nella viva speranza che il tempo che avete trascorso con me oggi sia stato molto piacevole, 
considerando l'argomento trattato, 
con sincera gratitudine e gioia
Vi porgo i miei più cordiali saluti. 
A presto 

Dany




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I'm so so glad, sweet Lady, thank youfrom the bottom of my heart!